Prompty do wideo w Gemini Omni: poradnik i 32 gotowe przykłady

Najlepsze prompty do wideo w Gemini Omni wyglądają jak notatki reżysera: kto jest w kadrze, co robi, jak porusza się kamera, jak to wygląda i jak brzmi. Potem dopracowujesz wynik krótkimi poprawkami, zamiast pisać wszystko od nowa. Na tym polega promptowanie w Gemini Omni, a ten poradnik pokaże ci, jak robić to dobrze.

Gemini Omni to model wideo typu any-to-any od Google DeepMind. Ponieważ zastąpił Veo w aplikacji Gemini, to właśnie z nim rozmawiasz za każdym razem, gdy prosisz Gemini o film. Wszystkie wskazówki z tego tekstu dotyczą więc promptów do wideo w Gemini w ogóle – niezależnie od tego, czy korzystasz z aplikacji Gemini, Google Flow, API czy OmniRender. Jeśli dopiero poznajesz model, zacznij od tekstu Czym jest Gemini Omni?

Poniżej znajdziesz formułę promptu, ściągę ze słownictwem, wskazówki dotyczące dźwięku, timingu, referencji, edycji i wydłużania scen oraz 32 prompty do wideo w Gemini gotowe do skopiowania, z których możesz skorzystać od razu.

Anatomia dobrego promptu do Gemini Omni

Oficjalny poradnik promptów od Google opiera prompt do wideo na kilku elementach: kadrowaniu i ruchu kamery, stylu, oświetleniu, miejscu i akcji. My dodajemy jeszcze dwa, które w Omni są równie ważne: dźwięk i ograniczenia.

Jak szczegółowy musi być prompt?

Mniej szczegółowy niż w starszych modelach wideo – i to jedna z największych różnic. Omni korzysta z wiedzy Gemini o fizyce, historii i kulturze, więc sam uzupełnia sensowne detale. Prompt w stylu „klub jazzowy w Harlemie w latach 20.” od razu podpowiada kostiumy, instrumenty i oświetlenie.

Zasada jest prosta: precyzyjnie opisz to, co jest dla ciebie ważne, a resztę zostaw Omni. Więcej szczegółów oznacza większą kontrolę, ale nie musisz opisywać każdej klatki. Jeśli wynik zboczy z kursu, dodaj szczegóły tylko tam, gdzie coś poszło nie tak.

Szablon do uzupełnienia

Skopiuj go, podmień nawiasy i usuń linijki, których nie potrzebujesz:

[Typ ujęcia i ruch kamery]: [kto/co + 1–2 charakterystyczne szczegóły]
[robi główną akcję], [potem drugą akcję].
Miejsce: [lokalizacja, pora dnia, pogoda].
Styl: [realistyczny / filmowy / anime / animacja z plasteliny / dokumentalny ...].
Oświetlenie: [źródło światła i nastrój].
Dźwięk: [styl muzyki albo „bez muzyki”], [dźwięki otoczenia], [dialogi w cudzysłowie].
Ograniczenia: [jedno ciągłe ujęcie / bez tekstu / bez dodatkowych osób ...].

Ściąga: kamera, styl i oświetlenie

Gemini Omni rozumie prawdziwy język filmowy. Użycie właściwego terminu jest szybsze i pewniejsze niż opisywanie efektu. Omni zna angielskie nazwy ujęć, więc przy polskich terminach podajemy też oryginał – możesz używać jednych albo drugich.

Ruchy kamery i rodzaje ujęć

Możesz też nazwać rodzaj kamery: „naturalny zoom ze smartfona”, „kamera filmowa 16 mm”, „styl kamerki internetowej”, „nagranie z kamery monitoringu” albo „GoPro na kasku”.

Style, które dobrze się sprawdzają

Fotorealistyczny filmowy, dokumentalny, VHS z lat 90., taśma Super 8, anime, błyszczące 3D jak z familijnej animacji, animacja poklatkowa z plasteliny, pacynki z filcu, akwarela, szkic ołówkiem, druk risograficzny, voxel art, low-poly 3D, szkło i kryształ, papierowe origami, a także „niech to wygląda jak stara reklama telewizyjna”.

Słownictwo do opisu światła

• Naturalne: złota godzina, niebieska godzina, ostre południowe słońce, pochmurno i miękko, światło przesiewające się przez liście.
• Praktyczne (w kadrze): neony, latarnie uliczne, świece, pojedyncza lampka na biurku, świecący ekran telefonu.
• Studyjne: główne światło z softboxa, kontra (rim light), jasna tonacja high-key, ciemna tonacja low-key z głębokimi cieniami.
• Nastrój: ciepły i nostalgiczny, zimny i sterylny, eteryczna mgiełka, kontrastowe noir.

Jak promptować dźwięk, dialogi, timing i tekst

Tu Omni wyprzedza większość modeli wideo – i właśnie tu większość osób pisze za mało.

Dźwięk i muzyka

Omni generuje dźwięk do każdego klipu. Jeśli go nie opiszesz, model sam coś wybierze, a to nie zawsze będzie to, czego chcesz. Określ więc:

• Muzyka: „spokojne pianino w tle”, „energiczny bit techno”, „gdzieś w oddali gra trzeszczące radio z piosenką z lat 50.”.
• Tło dźwiękowe: „deszcz bębniący o blaszany dach”, „gwar w zatłoczonej kawiarni”, „wiatr nad pustym polem”.
• Cisza albo realizm: „bez muzyki, tylko realistyczne dźwięki”.

Dialogi

Kwestie wpisuj w cudzysłowie i zaznacz, kto mówi: Kobieta w czerwonym płaszczu odwraca się i mówi: „Spóźniłeś się”. Omni zsynchronizuje ruch ust z tekstem. Jeśli to ważne, opisz sposób mówienia (szeptem, krzykiem, z sarkazmem), a jeśli chcesz, także akcent. Chcesz ciszy? Dopisz „bez dialogów”.

Timing i tempo

Zdarzenia możesz zaplanować zwykłym językiem („po 3 sekundach gasną światła”) albo za pomocą znaczników czasu:

[0-3s] Bokser owija dłonie bandażami w przyciemnionej szatni.
[3-6s] Wstaje, rozciąga kark i idzie w stronę drzwi.
[6-10s] Drzwi otwierają się na ryczącą halę zalaną światłem.

To działa też przy szybkim montażu: „co sekundę cięcie do innej panoramy miasta nocą”.

Struktura sceny: jedno ujęcie czy kilka?

Domyślnie Omni często planuje kilka ujęć, żeby opowiedzieć minihistorię. Jeśli potrzebujesz jednego nieprzerwanego ujęcia, napisz to: „jedno ciągłe ujęcie, bez cięć”. Jeśli chcesz cięć, poproś o nie wprost, ze znacznikami czasu.

Tekst na ekranie

Omni renderuje czytelny tekst i potrafi zsynchronizować go z akcją. Napisz dokładnie, co ma zawierać każdy napis i jak ma się pojawiać: Pogrubione białe napisy pojawiają się słowo po słowie, w rytm bitu: „TO. ZMIENIA. WSZYSTKO.” Jeśli w scenie naturalnie pojawia się tekst (szyldy, tablice rejestracyjne, biała tablica w biurze), też go zdefiniuj – inaczej model coś wymyśli.

Metaprompty

Możesz poprosić Omni o zastosowanie ogólnych zasad do całego klipu:

• „Zwróć uwagę na mikroekspresje i naturalne tempo”.
• „Bardzo dokładnie dopracuj kostiumy i scenografię”.
• „Wypełnij tło realistycznymi, naturalnymi szczegółami”.

Prompty z referencjami, klatkami, edycją i wydłużaniem

Obrazy i filmy referencyjne

Referencje pozwalają zachować spójność postaci, produktu albo stylu. Najważniejsze, żeby powiedzieć Omni, jaką rolę pełni każda z nich.

W OmniRender wrzuć pliki do pola promptu i oznacz je przez @:

@[image1] to baristka. Podaje latte przez ladę przytulnej kawiarni osobie z @[image2]. Na kubku jest logo z @[image3]. Ciepłe poranne światło, spokojny jazz, gwar kawiarni.

W Gemini API używaj tagów, takich jak <IMAGE_REF_0> i <VIDEO_REF_0> (numeracja zaczyna się od 0). Możesz też łączyć role, na przykład referencję stylu i referencję postaci: w stylu <IMAGE_REF_0> mężczyzna <IMAGE_REF_1> idzie przez targ.

Wskazówki:

• Używaj ostrych, dobrze oświetlonych zdjęć, z jednym obiektem na zdjęcie.
• Referencje wideo (do 3 klipów po 3 sekundy) najlepiej sprawdzają się do odwzorowania wyglądu i ruchu. Ich dźwięk jest ignorowany.
• Jeśli obraz ma być tylko wskazówką, napisz to: „użyj tego szkicu wyłącznie jako wskazówki dotyczącej ruchu; nie pokazuj szkicu”.

Pierwsza i ostatnia klatka

Określ trzy rzeczy: co jest na pierwszej klatce, jaki dokładnie jest ruch kamery lub przejście i co odsłania ostatnia klatka. Zawsze dopisuj „jedno ciągłe ujęcie, bez jump cutów”.

Zaczynamy od zbliżenia na ziarno kawy w palarni. Kamera w jednym ciągłym ruchu odjeżdża przez halę palarni, wylatuje przez okno i wznosi się w poranne niebo, kończąc na ostatniej klatce planem ogólnym miasta. Jedno ciągłe ujęcie, bez jump cutów.

Użyj tego samego obrazu jako pierwszej i ostatniej klatki, żeby uzyskać płynną pętlę.

Prompty do edycji: im krócej, tym lepiej

Największy błąd przy promptowaniu Omni to zbyt rozbudowane opisy edycji. Długie prompty edycji zmieniają rzeczy, o których nawet nie wspominasz. Ograniczaj się do jednej zmiany i kończ zdaniem „Resztę zostaw bez zmian”.

Inne prompty do edycji, które dobrze działają:

• „Zrób z tego filmu animację z plasteliny”.
• „Dodaj lekko padający śnieg”.
• „Zmień jego kurtkę na żółty płaszcz przeciwdeszczowy”.
• „Zmień kąt kamery na zbliżenie jej dłoni”.
• „Latarnie zapalają się jedna po drugiej, w rytm bitu”.
• „Zmień napis na szyldzie na »CZYNNE CAŁĄ DOBĘ«”.

Prompty do wydłużania scen

W Gemini Omni 1.1 Flash wydłużasz klip po 10 sekund, łącznie do 40 sekund. Omni bierze ostatnie 10 sekund jako kontekst, więc opisz tylko to, co dzieje się dalej:

• Kontynuacja: „Scena trwa dalej. Ona otwiera list i rzednie jej mina”.
• Cięcie: „Cięcie do tych samych dwóch postaci wychodzących nocą z dworca”.
• Dźwięk: „Muzyka narasta i przechodzi w refren”.
• Nowa postać: „Pies z @[image1] wbiega w kadr i wskakuje na kanapę”.

Pamiętaj, że przy każdym wydłużeniu znaczniki czasu liczą się od zera.

32 prompty do wideo w Gemini gotowe do skopiowania

Każdy z poniższych promptów napisaliśmy z myślą o Gemini Omni – zadziała w aplikacji Gemini, Google Flow, API i OmniRender. Skopiuj prompt, podmień bohatera na swojego i generuj. Prompty z @[image1] wymagają wgranego obrazu referencyjnego (w OmniRender wrzuć plik do pola promptu, w aplikacji Gemini dołącz zdjęcie). Wszystkie są po polsku – jeśli któryś nie da oczekiwanego efektu, wypróbuj tę samą treść po angielsku.

Prompty filmowe i fabularne

1. Noir w deszczu

Ujęcie śledzące z żabiej perspektywy: detektyw w długim szarym płaszczu idzie nocą mokrym od deszczu zaułkiem. Czerwone i turkusowe neony odbijają się w kałużach. Zatrzymuje się, zapala zapałkę i mówi cicho: „Ktoś tu był”. Styl film noir, wysoki kontrast, ziarno taśmy 35 mm. Deszcz, saksofon w oddali, kroki. Jedno ciągłe ujęcie.

2. Epickie odsłonięcie krajobrazu

Kamera wznosi się od samotnej turystki stojącej na wąskiej grani i odsłania ogromną dolinę pełną lodowców o wschodzie słońca. Wiatr szarpie jej czerwoną kurtkę. Fotorealizm, epicka skala, miękkie różowe światło na lodzie. Narastająca muzyka orkiestrowa i porywy wiatru. Bez dialogów.

3. Kokpit w klimacie sci-fi

Powolny najazd na astronautkę w ciasnym kokpicie statku kosmicznego, w którym migają bursztynowe kontrolki ostrzegawcze. Przełącza trzy przełączniki i robi wydech. Za oknem powoli wyłania się gazowy olbrzym. Realistyczne sci-fi, jedynym światłem jest panel sterowania. Piszczące alarmy, stłumiony szum silników. Szepcze: „No dalej, dalej”.

4. Wzruszający rodzinny moment

[0-5s] Ujęcie zza ramienia w cichej kuchni nocą: starszy mężczyzna przesuwa po stole w stronę wnuczki wyblakłą fotografię.
[5-10s] Zbliżenie na jej twarz: patrzy na zdjęcie, potem na niego i uśmiecha się przez łzy.
Ciepłe światło żarówki, kameralny styl dokumentalny. Tyka zegar. Mężczyzna mówi łagodnie: „To twoja babcia, tego lata, kiedy się poznaliśmy”.

Prompty do reklam produktów i marketingu

5. Efektowny packshot produktu

Studyjny packshot matowego czarnego głośnika bezprzewodowego na błyszczącej czarnej powierzchni. Kamera okrąża go o 180 stopni, a krople wody podskakują na maskownicy głośnika w rytm głębokiego basu. Ciemne oświetlenie low-key z cienką niebieską kontrą. Na koniec pojawia się pogrubiony biały napis: „POCZUJ KAŻDY BIT”. Bez dialogów.

6. Recenzja kosmetyku w stylu UGC

Pionowe nagranie ze smartfona trzymanego w ręce. Dwudziestokilkuletnia kobieta w zalanej słońcem łazience podnosi do kamery małą szklaną buteleczkę serum i mówi: „Dobra, trzy tygodnie stosowania i zobaczcie moją skórę”. Nakłada kroplę na policzek i się uśmiecha. Naturalne światło z okna, swobodnie i autentycznie. Tylko dźwięk pomieszczenia, bez muzyki.

7. Reklama jedzenia

[0-5s] Makro w zwolnionym tempie: roztopiony ser ciągnie się, gdy kawałek pizzy jest podnoszony z blachy z pieca opalanego drewnem, unosi się para.
[5-10s] Cięcie do planu ogólnego: znajomi śmieją się przy rustykalnym stole.
Ciepłe złote światło, apetyczny styl reklamowy. Trzaskający ogień, pogodna gitara akustyczna. Ktoś pyta: „Dobra, kto zamawiał podwójny ser?”.

8. Reklama twojego startupu w stylu lat 90.

Reklama telewizyjna z lat 90., jak z ekranów w galerii handlowej, promująca aplikację do budżetowania o nazwie „Skarbuś”. Przesadnie entuzjastyczny prezenter w neonowej wiatrówce wskazuje na kamerę i krzyczy: „Oszczędzaj jak w 1995!”. Jaskrawe podstawowe kolory, ziarno VHS, kiczowate przejścia z gwiazdką, skoczny syntezatorowy dżingiel. Na koniec wielkie, masywne logo z napisem „Skarbuś: już w twoim telefonie!”.

Prompty do social mediów i trendów

9. Mój pies, tylko że prezenter wiadomości

@[image1] to poważny prezenter telewizyjnych wiadomości w maleńkim garniturze, siedzący za studyjnym biurkiem. Pojawia się belka „PILNE”, a pasek informacyjny głosi: „NA PODWÓRKU ZAUWAŻONO WIEWIÓRKĘ”. Pies szczeka raz. Statyczny kadr jak w studiu informacyjnym, jasne studyjne światła. Dramatyczny dżingiel serwisu informacyjnego. Głos lektora mówi: „Łączymy się na żywo z podwórkiem”.

10. POV: niespodzianka za drzwiami

Pionowe wideo POV: otwierasz drzwi wejściowe, a za nimi stoi golden retriever w małych okularach przeciwsłonecznych i trzyma w pysku pudełko z pizzą. Przechyla głowę. Naturalne nagranie ze smartfona, lekkie drgania kamery z ręki, jasne popołudniowe światło. Dzwonek do drzwi, pies węszy, głos zza kadru śmieje się: „No nie wierzę”. Bez muzyki.

11. Oddly satisfying ASMR

Zbliżenie z góry: nóż kroi gładką kostkę błyszczącego pastelowego piasku kinetycznego na cienkie plasterki. Każdy plasterek przewraca się w zwolnionym tempie. Miękkie, równe światło. Wyraźne dźwięki krojenia ASMR, bez muzyki, bez dialogów. Jedno ciągłe ujęcie.

12. Gadająca głowa z hookiem i napisami

Pionowe wideo. Młody mężczyzna w domowym biurze wskazuje na kamerę i mówi: „Przestań scrollować. Ten jeden trik oszczędził mi dwie godziny dziennie”. Pogrubione żółte napisy pojawiają się słowo po słowie, zsynchronizowane z jego mową. Szybki punch-in na słowach „dwie godziny”. Naturalne światło dzienne, lekki bit lo-fi.

Prompty do zamiany zdjęcia na wideo

13. Ożyw stare rodzinne zdjęcie

Ożyw to stare rodzinne zdjęcie. Ludzie uśmiechają się, mrugają i naturalnie się poruszają, a lekki wiatr kołysze drzewami za nimi. Zachowaj twarze, ubrania i stare kolory dokładnie takie jak na zdjęciu. Delikatne ziarno filmowe, ciche ćwierkanie ptaków. Bez muzyki, bez dialogów.

14. Z portretu filmowe ujęcie

Użyj @[image1] jako pierwszej klatki. Kamera powoli najeżdża, a kobieta odwraca głowę w stronę okna i się uśmiecha. Wiatr delikatnie porusza jej włosami. Zachowaj jej wygląd bez zmian. Miękkie naturalne światło, mała głębia ostrości, delikatne pianino.

15. Animacja zdjęcia pupila

Ożyw @[image1]: kot przeciąga się, szeroko ziewa, a potem zwija się w kłębek i zamyka oczy. Ujęcie statyczne, przytulne popołudniowe światło. Ciche mruczenie i deszcz stukający o szybę. Bez muzyki.

16. Ze szkicu prawdziwe nagranie

Zamień ten szkic w realistyczne nagranie. Traktuj rysunek wyłącznie jako wskazówkę dotyczącą układu i ruchu – nie pokazuj go w filmie. Czerwony kabriolet retro jedzie nadmorską drogą ze szkicu o zachodzie słońca, a w dole rozbijają się fale. Ujęcie śledzące z drona. Mruczenie silnika i szum oceanu.

Prompty z drona, podróżnicze i do nieruchomości

17. Wybrzeże z lotu drona

Filmowe ujęcie z drona: dron leci nisko nad turkusową wodą w stronę plaży z białym piaskiem, a potem wznosi się i odsłania małą wyspiarską wioskę z dachami z terakoty. Późnopopołudniowe słońce, wyraźne szczegóły, styl filmu podróżniczego. Wiatr, fale i podnosząca na duchu muzyka akustyczna. Bez tekstu.

18. Dron FPV przez miasto

Dron FPV nurkuje ze szczytu wieżowca, lawiruje między budynkami i przelatuje tuż nad zatłoczonym nocnym targiem pełnym papierowych lampionów. Szybko i płynnie, jedno ciągłe ujęcie. Neony i ciepłe światło lampionów. Świst powietrza, gwar tłumu i pulsujący elektroniczny bit.

19. Wirtualny spacer po mieszkaniu

Płynny spacer z gimbalem po nowoczesnym mieszkaniu: wejście przez drzwi frontowe, przejście przez jasny salon z aneksem i dębową podłogą, a na końcu okna od podłogi do sufitu z widokiem na miasto w złotej godzinie. Czysty, przestronny styl prezentacji nieruchomości. Delikatna muzyka w tle. Bez ludzi, bez dialogów.

20. Szybki montaż z podróży

[0-2s] Okno pociągu, za którym przesuwają się ośnieżone góry.
[2-4s] Parująca miska ramenu na drewnianym blacie.
[4-6s] Brama świątyni w porannej mgle.
[6-8s] Ruchliwe przejście dla pieszych nocą w deszczu.
[8-10s] Uśmiechnięta podróżniczka na dachu o zachodzie słońca.
Cięcie na każdym bicie. Pogodny lo-fi hip-hop, ciepły filmowy look.

Prompty do tańca i teledysków

21. Taniec współczesny na dachu

Tancerka w zwiewnej żółtej sukience wykonuje układ tańca współczesnego na pustym dachu o wschodzie słońca. Kamera okrąża ją w jednym ciągłym ujęciu, dopasowując się do jej obrotów. Miękkie filmowe światło, w tle panorama miasta. Poruszające pianino i smyczki, a jej kroki trafiają w rytm.

22. Trendowy taniec na korytarzu

Pionowe wideo: czworo znajomych wykonuje zsynchronizowany układ hip-hopowy na szkolnym korytarzu. Statyczny plan ogólny, potem szybki punch-in na finałową pozę. Jasne światło jarzeniówek, piszczące sneakersy, chwytliwy, energiczny popowy bit. Na ostatnim bicie wszyscy zamierają, a potem wybuchają śmiechem.

23. Teledysk indie

Teledysk do indie rockowego kawałka. Gitarzysta gra sam w pustej pralni samoobsługowej o 2 w nocy, a suszarki kręcą się w rytm muzyki. Kamera z ręki, ziarno taśmy 16 mm, zielonkawe światło jarzeniówek. Co 2 sekundy cięcie do nowego kąta. Surowy, przesterowany riff gitarowy, bez wokalu.

24. Kinetyczna typografia

Wideo z kinetyczną typografią. Słowa „TA NOC JEST NASZA” pojawiają się po kolei, każde z inną animacją, idealnie zsynchronizowane z ciężkim bitem perkusji. Pogrubiony bezszeryfowy krój w neonowym różu i elektrycznym błękicie na czarnym tle. Bez dialogów.

Prompty do animacji i stylizowanych filmów

25. Czołówka anime o waszej grupie na czacie

Czołówka anime do serialu o grupowym czacie pięciorga znajomych. Szybkie przedstawienie postaci, każda z imieniem na wyrazistej planszy tytułowej, dramatyczny wiatr i spadające płatki wiśni, a na koniec wspólna poza na dachu szkoły. Żywe kolory, styl anime cel-shading. Energiczny rockowy motyw przewodni, bez dialogów.

26. Plastelinowe wyjaśnienie naukowe

Animacja poklatkowa z plasteliny wyjaśniająca, jak dochodzi do erupcji wulkanu. Wszystko jest z plasteliny: warstwy skał, świecąca komora magmowa, rosnące ciśnienie, a potem erupcja w zwolnionym tempie. Naukowo poprawnie, w zabawnym stylu, bez widocznych rąk. Sympatyczny narrator objaśnia każdy etap jednym krótkim zdaniem.

27. Akwarelowa bajka

Książeczka dla dzieci w stylu delikatnej akwareli. Mały lisek w niebieskim szaliku niesie lampion przez zaśnieżony las i znajduje rodzinę zajęcy schowaną pod pniem. Łagodny dryf kamery, ciepły blask lampionu na tle zimnego, niebieskiego śniegu. Delikatna melodia z pozytywki. Ciepły głos narratora mówi: „I tej nocy nikt już nie marzł”.

28. Przemiana w trzech stylach

Skater robi kickflipa, zjeżdżając po betonowych schodach. Klip przechodzi przez trzy style, po ok. 3 sekundy każdy: realistyczne nagranie, potem szkic ołówkiem z kreskowaniem, a na koniec błyszczące low-poly 3D. Akcja i kamera pozostają identyczne, z płynnym przejściem między stylami. Ambientowa muzyka z syntezatorów.

Prompty na urodziny, wydarzenia i do filmów objaśniających

29. Urodzinowa niespodzianka

Film urodzinowy dla Oli, która kończy 30 lat. Przytulny salon udekorowany złotymi balonami. Kamera najeżdża na tort czekoladowy, na którym świeczki zapalają się same, jedna po drugiej. Wybucha konfetti, a na ścianie wisi baner z napisem „OLA KOŃCZY 30! STO LAT!”. Przyjaciele spoza kadru krzyczą: „Niespodzianka!”. Ciepła, radosna muzyka imprezowa.

30. Save the date

Eleganckie wideo save the date. Powolny przejazd kamery wzdłuż stołu nakrytego białymi różami i świecami w słonecznym ogrodzie. Pojawia się odręczny złoty napis: „Kasia i Michał, 14 czerwca 2027, Kraków”. Rozmarzony, lekki filmowy look. Delikatne smyczki i śpiew ptaków, bez dialogów.

31. Finanse w płaskiej grafice

Czytelna animacja w płaskiej grafice wektorowej wyjaśniająca, jak działa procent składany. Pojedyncza moneta rośnie w stosik, potem w wieżę, a obok wznosi się wykres liniowy. Równo z nimi pojawiają się etykiety: „Rok 1”, „Rok 10”, „Rok 30”. Jasne, przyjazne kolory na białym tle. Spokojna, pogodna muzyka i wyraźny narrator, jedno zdanie na każdy etap.

32. Rekonstrukcja historyczna

Dokumentalna rekonstrukcja tętniącego życiem rzymskiego targu w I wieku n.e. Kupcy sprzedają oliwki i ceramikę, dziecko goni kurę, a światło słoneczne przecina unoszący się kurz. Powolne ujęcie śledzące wzdłuż straganów. Historycznie wierne stroje i architektura. Gwar targowiska, bez muzyki.

8 najczęstszych błędów w promptach do Gemini Omni

1. Pisanie promptów edycji jak promptów generowania. Edycja to jedno krótkie zdanie plus „Resztę zostaw bez zmian”.
2. Zapominanie o dźwięku. Jeśli nie określisz dźwięku, Omni wybierze go za ciebie. Zawsze nazwij muzykę (albo napisz „bez muzyki”) i najważniejsze dźwięki otoczenia.
3. Za dużo na 10 sekund. Jedno miejsce, jedna główna akcja i jeden lub dwa zwroty akcji to złoty środek. Dłuższe historie buduj za pomocą wydłużania scen.
4. Brak prośby o jedno ujęcie. Jeśli chcesz jednego nieprzerwanego ujęcia, napisz „jedno ciągłe ujęcie, bez cięć”, bo inaczej Omni może dodać cięcia.
5. Niejasny ruch przy zamianie obrazu na wideo. „Niech się rusza” to za mało. Opisz, co się porusza, jak szybko i co robi kamera.
6. Niezdefiniowany tekst w tle. Szyldy, ekrany i etykiety naturalnie pojawiają się w scenach. Napisz, co ma na nich być.
7. Brak określenia ról referencji. Powiedz Omni, który obraz to osoba, który to strój, a który to styl.
8. Zaczynanie od nowa zamiast iterowania. Omni pamięta scenę. Dopracowuj klip, który już masz, jedną zmianą naraz.

Potrzebujesz pomocy z samym narzędziem? W naszym poradniku krok po kroku jak używać Gemini Omni Flash znajdziesz ustawienia, sposoby pracy i opcje dostępu.

Prompty do wideo w Gemini – najczęstsze pytania

Jaki jest najlepszy prompt do wideo w Gemini?

Najlepsze prompty do wideo w Gemini określają ujęcie i ruch kamery, bohatera, akcję, miejsce, styl i oświetlenie oraz dźwięk – w tej kolejności. Gdy to ważne, dodaj ograniczenia, np. „jedno ciągłe ujęcie” albo „bez muzyki”. Wszystkie 32 prompty powyżej trzymają się tej struktury.

Czy prompty do wideo w Gemini działają tak samo jak prompty do Gemini Omni?

Tak. Gemini Omni zastąpił Veo jako model wideo w aplikacji Gemini, więc prompt do wideo w Gemini to po prostu prompt do Gemini Omni. Te same prompty działają w Google Flow, Gemini API i OmniRender.

Jak długi powinien być prompt do Gemini Omni?

Przy generowaniu zwykle wystarczą dwa do pięciu zdań. Omni uzupełnia sensowne szczegóły dzięki wiedzy o świecie, więc opisz to, co dla ciebie ważne, a resztę pomiń. Przy edycji najlepiej działa jedno krótkie zdanie.

Czy mogę pisać prompty do Gemini Omni po polsku?

Tak, i wiele z nich działa dobrze, ale jedynym językiem w pełni przetestowanym przez Google jest angielski. Śmiało zaczynaj od polskiego, a jeśli wynik nie trafia w punkt, wpisz ten sam prompt po angielsku – dialogi możesz zostawić po polsku albo w dowolnym innym języku.

Czy Gemini Omni obsługuje negatywne prompty?

Nie jako osobne pole. Wykluczenia wpisuj bezpośrednio w prompt, np. „bez tekstu na ekranie”, „bez dodatkowych osób” albo „bez dialogów”.

Czy istnieje generator promptów do wideo w Gemini?

Możesz poprosić samo Gemini, żeby rozwinęło krótki pomysł w szczegółowy prompt do wideo – Google też to sugeruje. Możesz też skorzystać z szablonu z tego poradnika: obejmuje wszystkie elementy, na które reaguje Omni.

Jak napisać prompt do zamiany zdjęcia na wideo w Gemini?

Wgraj zdjęcie, a potem dokładnie opisz ruch i pracę kamery, np. „kamera powoli najeżdża, a kobieta odwraca się w stronę okna i się uśmiecha”. Napisz, czy zdjęcie ma być pierwszą klatką, czy tylko referencją, i poproś Omni o zachowanie wyglądu postaci bez zmian.

Wypróbuj te prompty w praktyce

Najszybciej zrobisz postępy, jeśli uruchomisz prompt, a potem dwa razy poprawisz wynik. Z trzech iteracji nauczysz się więcej niż z jednego idealnego promptu.

Wypróbuj te prompty za darmo w OmniRender: darmowy plan daje co miesiąc kredyty na kilka filmów w 360p, bez karty. Gdy będziesz gotowy na 4K i referencje, Gemini Omni 1.1 Flash czeka jako domyślny model w każdym planie.

Źródła

• How to create effective prompts with Gemini Omni, Google DeepMind
• Poradnik promptów do Gemini Omni Flash (dokumentacja API), Google AI for Developers
• Strona modelu Gemini Omni, Google DeepMind
• Gemini Omni w aplikacji Gemini, Google